숲 화실의 경향성

요즘 숲 아티스트들의 작업은 확실히 망막에 머무르는 것이 아니라 뇌의 회백질 까지 닿아 있는 것 같습니다. 

 남이 어떻게 보는지는 상관하지 않습니다.  화려한 꾸밈이 없습니다.  그러나 한참 생각하게 하는 작업들입니다.  

 

뒤샹입니다. 

" 나는 그림을 나의 목적에 사용하고 싶습니다. 즉 그림의 물질성을 제거 하는 것입니다. 쿠루베는 20세기 미술에 물질성을 갖도록 영향을 미쳤습니다. 나는 그림이 시각적인 산물일 뿐 아니라 아이디어라는 것에 관심이 있습니다. 다시 한 번 그림이 정신적인 것이기를 원합니다." 뒤샹에 따르면, 쿠르베와 그의 20세기 후계자들이 눈에는 어필하지만 뇌에는 어필하지 않는 예술을 창조했습니다. 왜냐하면 그들은 매혹적이고 매끄러운 유화의 매력에 빠졌고  지적 아이디어를 경시했기 때문입니다. 뒤샹은 "쿠르베 이후의 모든 것은 망막이었다. 당신은  당신의 망막에 무엇이 오는지 보기위해 그림을 본다. 거기에는 생각이 개입 되지 않는다." 쿠루베의 망막혁명 작업은 그대로 추상 표현 주의에 연결이 됩니다.

"추상 표현주의는 나에게 전혀 지적인 것이 아니다. 그것은 망막의 굴레 아래 있다. 거기에는 회백질이 없다."

그리고 류승환 선생님의 명상瞑 想화 畫 . 류선생님의 수업은 스타일이 아닙니다.한 점,획 긋고 멈추고 바라보고 더 많은 시간을 생각하게 하는 철학 수업에 가깝습니다.