표현

 

3월 STAEDTLER fine liner

원시시대의 그림이 단순한 것은 물론 과학적인 인식이 발달하지 않아서일수도 있지만

그시대의 그림을 그리는 방식으로 통용되었기 때문이기도 합니다.

20세기들어 두차례 전쟁을 겪고 난 뒤에,철저히 망가지는 인간에 대한  이상, 철학, 이데아 어떠한 사조도 더이상 기댈게 없어집니다.

그러나, 가장 깊은 내적인 감정, 경험을 표현 할 수 있는 방법은 찾아 내야만 했습니다.

 

인상파 화가들이, 자연의, 빛아래 흩어지는 자신들의 임프레션을 강력히 느꼈던 것 처럼,

그들은 제한된 캔버스 안에서, 실물을 정교하게 표현 하거나 상징을 전달하는 것에서 벗어나

무한을 추구합니다. 중심에 주 테마를 넣고 가장자리에 배경을 만드는 방식이 아니라,

 단순 형태로  우주와 마음 처럼, 시작도 없고, 끝도 없는 심오한 내적, 추상의 세계를 연결하는 표현방식,

전후 40년-60년대에 미국에서 일어난 새로운 미술사조 Abstract ｅxpressionism (추상적 표현주의) 입니다

-숲 주인은 유럽의 회화 전통을 도저히 따라 갈 수 없었던 돈많은 미국인들이, 알코올 중독자인 폴락의

그림을 띄워서 상업주의적 성공을 꾀한 구겐하임 여사의 공로라고 다소 시니컬 하십니다

 

저의 화풍의 전적인 모델로 삼고 싶지는 않지만, 일정기간 따라 해보고 싶기도 합니다.

숲주인은, 눈을 감고 그리기, 음악을 들으면서, 자연스러운 감성 표현, 왼손 그리기등을 주문해서

구체적 형상을 파기하고 추상을 느껴보도록 주문 하기도 합니다-

 

Mark Rothko1903-1970                                                  Jackson Pollack1912-1956

 

   

 

William de Koonig 1903-1974              Cy Twombly 1928-                                                           Robert Motherwell 1915-1991